photo Concert : The Last Internationale + PAMELA

Concert : The Last Internationale + PAMELA

Concert, Musique, Pop - Rock - Folk

Reims 51100

Le 11/02/2027

Deux feux pour une nuit. D'un côté, The Last Internationale, le duo new-yorkais formé par Delila Paz et Edgey Pires, rodé au Hellfest, à Lollapalooza, aux premières parties de Kiss. Un rock brut et viscéral, des textes qui cognent, une rage politique transformée en hymne. De l'autre, Pamela : Samuel Sprent et Simon Quénéa, instinct pur, refrains entêtants, quelque part entre LCD Soundsystem, Joy Division et The Strokes. Une dance music qui prend feu sur scène et commence déjà à faire parler d'elle aux Transmusicales et au MAMA. Deux façons d'être en colère. Deux façons de danser. Une soirée au Club comme on les aime.

photo Concert : Jahneration

Concert : Jahneration

Musique du monde, Concert, Musique

Reims 51100

Le 26/03/2027

Reggae moderne et influences hip hop Jahneration est devenu en quelques années l’un des groupes phares du reggae français. Formé à Paris par Thëo et Ogach, le duo mêle reggae moderne, influences hip-hop et énergie scénique explosive, avec des textes chantés en anglais et en patois jamaïcain. Inspirés par leurs nombreux séjours en Jamaïque, où ils ont notamment enregistré aux mythiques Tuff Gong Studios, ils ont multiplié les collaborations avec des artistes majeurs comme Alborosie, Queen Omega, Manu Chao, Dub Inc, Danakil ou Naâman. Avec plus de 400 concerts à travers la France et l’international, six albums à leur actif et des salles combles partout où ils passent, Jahneration s’impose comme une référence incontournable de la scène reggae hexagonale. Un concert puissant et résolument festif à ne pas manquer.

photo Concert : Dominique A

Concert : Dominique A

Musique, Concert, Pop - Rock - Folk

Reims 51100

Le 02/04/2027

En spirale Avec Spirales, son 15e album, Dominique A revient à une énergie brute et rock : guitare électrique au premier plan, textes autobiographiques, universels, ancrés dans le présent. Une pop indé qui lorgne du côté des années 80-90, enregistrée live en studio, avec l'intensité d'un groupe soudé. Un disque en spirale : des souvenirs qui tournent autour d'un point fixe en s'en éloignant, et qui ne demandent qu'à résonner sur scène.

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Saison de "Jazz à Pau" : Youssoupha

Musique, Chorale - Chant, Gospel

Pau 64000

Le 01/04/2027

Concert hors abonnement Feat. Orchestre à cordes du Conservatoire à Rayonnement Régional Pau Béarn Pyrénées Gospel Symphonique Expérience Youssoupha (chant) Olivier Koundouno (direction musicale, violoncelle) Manu Sauvage (piano) Ayelya Douniama (cheffe de chœur, chant) Chœur Gospel, Orchestre du Conservatoire à Rayonnement Régional Pau Béarn Pyrénées Ce concert est avant tout une rencontre singulière entre un rappeur, un pianiste, un chœur et un orchestre, dirigés par le violoncelliste et chef d’orchestre Olivier Koundouno. Il met en dialogue plusieurs univers musicaux : le rap, le gospel et la musique dite « classique ». Portées par les textes engagés du rappeur franco-congolais Youssoupha, les voix du chœur et les instrumentistes donnent vie aux arrangements originaux conçus pour l’occasion. (...)

photo Théâtre - Moi Canard

Théâtre - Moi Canard

Manifestation culturelle

Digne-les-Bains 4000

Du 31/03/2027 à 15:00 au 31/03/2027

Et je me dis que bon sang NON la vie ça ne pouvait pas être que pondre des œufs et les manger je passai la porte sans me retourner Short en jean et baskets palmées, Enora Boëlle prend en charge le récit physique, spatial et haletant d’un canard en quête de sa vérité. Un témoignage qui fait écho aux bruits du monde où l’étau des libertés se resserre. Inspirée du conte d’Andersen, Moi, canard est une histoire que l’on connaît tous, intemporelle et résolument actuelle.. Un récit duveteux et piquant comme une plume. « C’est avec la même précision que l’interprète seule en scène, se glisse dans les plumes de ce canard, avec pour tout artifice le mot et le geste qui s’accordent. Un très beau travail sur le corps et le langage, comme une langue chorégraphiée. » Télérama, TTT Texte : Ramona Badescù (commande d’écriture) Mise en scène et chorégraphie : Enora Boëlle & Robin Lescouët Jeu : Enora Boëlle Création lumière : Anthony Merlaud Régie : Caroline Gicquel Musique : Rouge Gorge Production et diffusion : Babeth Bouëtard Création au festival Marmaille, octobre 2017 Moi, canard a bénéficié de l’aide à l’écriture, à la production et à l’édition de l’association[...]

photo Spectacle - El Picaporte

Spectacle - El Picaporte

Manifestation culturelle, Musique du monde, Danse - Bal - Cabaret

Digne-les-Bains 4000

Du 15/04/2027 à 19:00 au 15/04/2027

Un rapport passionné et conflictuel, instauré avec ce nouveau monde, est raconté en quatre tableaux successifs décrivant chacun une étape de cette confrontation. Danseuses et chanteuse deviennent des comédiennes, la musique, du texte. Entre fluidité et rythmes frappés, respirations et accentuations, la pièce se nourrit de l’énergie du Flamenco pour devenir l’expression d’émotions vives. Peur, colère, joie sont tour à tour visitées pour livrer le récit d’une expérience vécue à fleur de peau. Direction artistique et mise en scène : Laureen Debray et Anaïs Giraudier Chorégraphies : Laureen Debray, en collaboration avec les danseuses Composition Musicale : Laureen Debray, Sabrina Llanos Tarragona, Caroline Pastor et Sophia Sena Danses : Sophia Alma, Laureen Debray, Sabrina Llanos Tarragona, Carolina Pastor Aniela Lambert [chant] Paul Henri Buttin [guitare] Alexis Sebileau [percussions] Costumes : Bastien Duhem Soirée découverte 1 place achetée = 1 place offerte (cette offre n'est valable que pour les places achetées au guichet du CC René-Char. Renseignement au 04 92 30 87 10) En partenariat avec Arts et musiques en Provence, dans le cadre du Festival Azul.

photo LES FOURBERIES DE SCAPIN

LES FOURBERIES DE SCAPIN

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Béziers 34500

Le 11/05/2027

Muriel Mayette-Holtz revisite la farce intemporelle de Molière et signe une comédie enlevée, respectueuse du texte mais résolument ancrée dans une mise en scène contemporaine et vive. Octave aime Hyacinte, Léandre aime Zerbinette… mais leurs pères voient ces unions d’un tout autre œil. Désespérés, les deux jeunes hommes se tournent vers Scapin. Entre ruses, stratagèmes et espièglerie, celui-ci s’amuse à tromper les puissants, à se jouer de l’avarice des anciens, jusqu’à ce que sa propre fourberie finisse par être révélée. Muriel Mayette-Holtz, porte ici une lecture vive et jubilatoire de Molière.

photo Arthur la Nuit - Théâtre de l’Union

Arthur la Nuit - Théâtre de l’Union

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Limoges 87000

Le 23/01/2027

Durée : 50 minutes TEXTE VICTOR JESTIN MISE EN SCÈNE JANLOUP BERNARD ET CLARISSE BERNEZ-CAMBOT LABARTA Une fête sous casque, une centaine de personnes dans le noir. Arthur surgit dans la foule. Forcément une expérience, forcément irrésistible. Enfilez un casque et laissez-vous porter. Arthur la nuit s'invite pour trois rendez-vous en deuxième partie de soirée. Le principe : un seul comédien surgit dans la foule et raconte. Arthur, homme ordinaire devenu danseur extraordinaire, vous livre cinquante ans de nuits en boîte : drôle, mélancolique, captivant. Autour de vous, l'univers sonore devient scénographie : tubes réinterprétés, ambiances hyperréalistes. Vous déambulez, vibrez, dansez, chacun dans sa bulle, tous ensemble. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Ma république et moi - Théâtre de l’Union

Ma république et moi - Théâtre de l’Union

Manifestation culturelle, Théâtre

Limoges 87000

Le 04/02/2027

Durée : 1h TEXTE, MISE EN SCÈNE ET INTERPRÉTATION ISSAM RACHYQ-AHRAD Issam Rachyq-Ahrad fait le portrait de sa mère, Malika, marocaine arrivée en France à 16 ans. Sa mère qui lui faisait honte quand elle venait le chercher à l’école mais qui le faisait rêver quand elle dansait sur Dalida en robe à paillette. Sa mère qui préparait le thé comme personne et travaillait comme cuisinière à l’hôpital. En racontant celle qui l’a élevé, c’est aussi sa propre enfance que le comédien revisite, son amour pour le foot et sa découverte du théâtre, et au-delà, les enjeux d’immigration et d’intégration qui traversent notre société, les questions identitaires soulevées et le lien filial. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Comme tu me vois - Théâtre de l’Union

Comme tu me vois - Théâtre de l’Union

Manifestation culturelle, Théâtre

Limoges 87000

Le 12/02/2027

Durée : 1h15 TEXTE ET MISE EN SCÈNE ARNAUD ALESSANDRIN, GRÉGORI MIÈGE ET MARIELLE TOULZE Préjugés culpabilisants, impossibilité de manger en public sans gêne, jugements permanents et maladresses malaisantes, prescriptions bien intentionnées de régime intenables, une vie sous surveillance, sous l’œil inquisiteur des parents, médecins, passants, collègues, voilà le lot des gens gros. À partir de témoignages, statistiques et récits de vie, ce seul en scène délicat s’empare d’une discrimination peu visible et conscientisée : la grossophobie que subissent au quotidien les personnes dites « en surpoids ». Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Papy Quichotte - Théâtre de l’Union

Papy Quichotte - Théâtre de l’Union

Manifestation culturelle, Théâtre

Limoges 87000

Le 04/03/2027

Durée : 1h10 TEXTE ET MISE EN SCÈNE ELSA GRANAT Dans la famille d’Elsa Granat, je demande le père, la mère, la fille et le grand-père. Cette histoire commence dans le goulot du couloir où chacun vaque à ses occupations mais voilà que papy déraille. Plongé dans la lecture épique de Cervantès, il ne fait plus la distinction entre les aventures du héros picaresque et sa réalité de vieil homme diminué. Don Quichotte c’est lui ! Conseil familial d’urgence : c’est sa petite fille qui trouvera la solution en jouant le jeu de son imagination. Intégrant chant lyrique et marionnettes à sa maisonnée mouvementée, elle orchestre un drôle de dérèglement domestique. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Garçon coiffeur - Théâtre de l’Union

Garçon coiffeur - Théâtre de l’Union

Manifestation culturelle, Théâtre

Limoges 87000

Le 29/04/2027

Durée : 2h45 TEXTE AMINE ADJINA ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE ÉMILIE PRÉVOSTEAU ET AMINE ADJINA C’est une histoire de désir. De désir qui foudroie, qui arrive sans prévenir. Farid, jeune homme d’origine algérienne, vit avec sa compagne dans le quartier cosmopolite de Belleville. Il fréquente le barbier du coin, salon de coiffure maghrébin, lieu de vie et d’échanges à brûle-pourpoint. Farid y rencontre Aymen, jeune coiffeur sans papiers qui a fui la Tunisie peu après la révolution. C’est le choc, le coup de foudre, la naissance d’une passion qui vire à l’obsession et jette trouble et dilemme dans l’existence de Farid. Faut-il succomber à cette attirance inattendue ? Faut-il y résister? Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Au-delà de toute mesure

Au-delà de toute mesure

Spectacle, Patrimoine - Culture

Reims 51100

Du 11/02/2027 au 12/02/2027

Au-delà de toute mesure Texte, mise en scène et jeu : Elsa Agnès Créé à la Comédie en 2025, Au-delà de toute mesure met en scène trois personnages face aux œuvres de la Renaissance italienne, auprès desquelles se réveillent leurs pulsions endormies et leurs imaginaires affamés. Dans un musée imaginaire de Venise menacé par la montée des eaux, les gardiens Marie et Giovanni dédient leurs temps de pause à la dégustation de sandwichs au thon, bercés par les silences qui occupent l’endroit. Un jour, ils font tous deux la rencontre de Violaine, venue passer quelque temps en Italie. En sept jours, le trio apprend à faire connaissance, la parole se libère et les passions s’expient aux côtés des tableaux exposés, parmi lesquels la Vierge à l’enfant de Bellini ou la Madeleine repentante du Caravage. Entre humour, lyrisme et trivialité du langage, Elsa Agnès s’inspire de ses nombreux séjours dans des musées d’Europe pour construire un huis-clos où trois solitudes trouvent à qui parler, réfugiées entre petites et grandes histoires. Parole de l'autrice, metteuse en scène et comédienne : « Les situations sont faites de silences, de surgissement de pensée. Il s’agit de leur donner[...]

photo Les artistes qu’on mérite

Les artistes qu’on mérite

Spectacle

Reims 51100

Du 23/03/2027 au 25/03/2027

Les artistes qu’on mérite Conception, mise en scène, texte et musique : Daphné Biiga Nwanak et Baudouin Woehl Dans un monde toujours plus tourmenté, de quelles œuvres, de quels artistes avons-nous besoin ? Entre fiction, performance et incursions documentaires, Les artistes qu’on mérite envisage l’art comme révolution sensible. À sa mort, Serge, professeur de dessin, ne parvient pas à identifier l’endroit où il vient d’atterrir. Ce lieu, c’est le Purgatoire imaginé par Daphné Biiga Nwanak et Baudouin Woehl, où des artistes issus d’époques différentes attendent leur jugement : une sculptrice de la Renaissance, un musicien du XIXe siècle ou encore un jeune artiste fauché dans la fleur de l’âge. Le duo de metteurs en scène s’inspire des Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes de Giorgio Vasari, premier livre d’Histoire de l’Art écrit en 1550, où l’auteur raconte la création des œuvres et le destin de leurs créateurs, parfois même fictifs. Ce spectacle fait de la scène un laboratoire réflexif sur le rôle de l’art face aux transformations de notre époque. Extrait : « Je veux bien vous raconter ma vie mais on touche davantage à la fin du monde qu’à sa Renaissance.[...]

photo Scènes de la vie conjugale

Scènes de la vie conjugale

Spectacle, Théâtre

Reims 51100

Du 14/04/2027 au 15/04/2027

Scènes de la vie conjugale Texte : Ingmar Bergman Mise en scène : Arthur Nauzyciel Malgré dix ans de mariage, deux enfants et une belle maison, l’image idéale d’un couple se ternit jusqu’à la brutale séparation qui révèlera les protagonistes à eux-mêmes afin de définir de nouveaux modes de relation. Adaptation théâtrale de l'œuvre éponyme du réalisateur et homme de théâtre suédois Ingmar Bergman, Scènes de la vie conjugale raconte la rupture entre une femme et un homme qui avaient tout pour être heureux, lorsque Johan annonce à son épouse Marianne qu’il a rencontré une autre femme et qu’il veut s’en aller avec elle. Arthur Nauzyciel met en scène la déconstruction d’un couple, les apparences qui se fissurent et les mécanismes de domination derrière la façade d’un mariage prétendument comblé. Bénédicte Cerruti et Laurent Poitrenaux incarnent la violence et la douleur qui sourdent dans ce huis-clos d’un ménage bourgeois rattrapé par les rapports de force mais qui, une fois débarrassé des injonctions sociales, pourrait bien réinventer leur façon de s’aimer. Parole du metteur en scène : « Après La Dame aux camélias, Julius Caesar et Les Paravents, je poursuis mon exploration[...]

photo L’hors-présence ou Chimères du pays de Morsan

L’hors-présence ou Chimères du pays de Morsan

Vin - Oenologie, Théâtre, Conférence - Débat, Spectacle

Reims 51100

Le 18/02/2027

L’hors-présence ou Chimères du pays de Morsan Texte, mise en scène : Tiphaine Raffier En partenariat avec La Comète - Scène nationale de Châlons-en-Champagne Comment mourir dignement ? Comment accompagner les derniers jours d’une personne malade ? Avec les outils du théâtre et du cinéma, L’hors-présence aborde avec humanité, un sujet d’une brûlante actualité. Sous l'œil voyeur d’un étrange voisin, une fratrie se retrouve prisonnière de l’attente d’un décès. Laure sait qu’elle va mourir et refuse de rater sa sortie, c’est elle qui organise sa fin de vie selon sa volonté en réunissant ses proches, le temps d’une ultime semaine, dans l’intimité de sa maison petit à petit envahie d’objets médicaux. À l’heure des questions morales, philosophiques et politiques posées par les débats sur l’aide à mourir, Tiphaine Raffier crée un huis-clos aux accents de thriller et autopsie le traumatisme provoqué par l’imminence de la mort dans un cercle familial. S’attaquant à l’un des tabous de la société, l’autrice et metteuse en scène explore différents points de vue et scrute les non-dits jusque dans les moindres regards. Parole de l'autrice et metteuse en scène : « Le sujet politique[...]

photo Festival Méli'môme / J’étais parti·e, pardon (dans un autre univers)

Festival Méli'môme / J’étais parti·e, pardon (dans un autre univers)

Spectacle

Reims 51100

Le 31/03/2027

J’étais parti·e, pardon (dans un autre univers) Texte : Théophile Dubus Mise en scène : Collectif Mind the Gap · Festival Méli’môme · En partenariat avec Nova Villa · Nourri d’une immersion auprès d’écoliers et de collégiens de Seine-Saint-Denis, ce spectacle embarque les spectateurs dans une drôle d’expédition, poétique et pop, où l’on peine à distinguer le vrai du faux. Dans le cadre de la création d’un spectacle, la classe de CM2 de l’école Angela Davis disparaît mystérieusement. Au milieu des péripéties d’une fantastique enquête de science-fiction, Gab.y, neuf ans, reste persuadé·e de ne pas être dans le bon univers. S’emparant du thème des voyages vers les univers parallèles, l’auteur·e Théophile Dubus interroge ce que peut bien vouloir dire « être à sa place » et s’il est possible de changer le monde. Jubilatoire, ludique et interactive, la mise en scène du collectif Mind the Gap s’inspire des codes de la pop-culture pour créer une véritable machine à histoires, une comédie tendre et musicale qui fait se croiser de nombreux personnages et où sans cesse se brouillent les frontières entre la réalité et la fiction. Extrait – note d'intention : « Explorer la théorie[...]

photo La Villa…

La Villa…

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Reims 51100

Du 19/01/2027 au 22/01/2027

La Villa… Texte : Alexis Mullard Mise en scène : Sébastien Derrey Après Conseils aux bombardés et #blockhausparty présentés il y a deux ans, l’écriture d’Alexis Mullard revient à la Comédie avec un thriller tendu où le désir homosexuel côtoie la domination et la violence de classe. Un été, lorsque Paul arrive à Ploubihan-Plage dans la villa familiale, il y surprend un soi-disant estivant qu’il ne tarde pas à séduire. Sous les yeux d’Alan, narrateur de cette histoire, gardien du lieu assailli de goélands et frère de Yann, l’imposteur, un cruel jeu de rôle s’instaure. Qu’est-ce qui nous arrive quand l’autre arrive ? Que signifie désirer celui qui nous oppresse ? La Villa… est un lieu d’hospitalité et de violence, un marécage indifférencié de haine et de tendresse où trois jeunes garçons sont rongés par la honte, sociale et sexuelle. Sébastien Derrey met en scène un huis-clos hanté par un passé qui infeste le rapport des vivants où, à mesure que s’intensifient désir et menace, le piège se referme sur celui qui croyait le maîtriser. Extrait : « PAUL. - Et dire qu’il y a des gens qui tueraient père et mère pour vivre ici… » Alexis Mullard, La Villa… Dates : Mardi 19 janvier[...]

photo Festival faraway / Matrices

Festival faraway / Matrices

Spectacle

Reims 51100

Du 26/01/2027 au 27/01/2027

Matrices Texte, mise en scène : Daniely Francisque · Martinique · Festival faraway 2027 Comment le ventre des femmes, aux Antilles, est-il marqué par l’Histoire et ses violences ? À partir d’un drame personnel, ce spectacle fait le récit d’une enquête onirique sur les douleurs léguées dans les corps. Face à la mer, une Dame cherche à comprendre ce qui dérange sa matrice. Elle revient sur sa jeunesse et sur une récente blessure intime : la perte de son enfant. À travers de multiples fragments à l’image d’un puzzle à reconstituer, l’autrice et metteuse en scène Daniely Francisque explore les spectres réveillés par cette plaie dans l’existence et questionne l’héritage transgénérationnel de la violence coloniale. Avec une mise en scène épurée, Matrices mêle créole et français pour raconter la mémoire ancestrale transmise par les matrices des femmes d’une même lignée, cherchant à interroger, sur un territoire hanté par l’histoire de l’esclavage, ce qu’il y a de politique dans l’enfantement, la maternité, et rêvant, pour le futur, d’une utopie refondatrice. Parole de l'autrice et metteuse en scène : « La pièce est rêvée comme un rituel de guérison. Nous déambulons dans les[...]

photo La Vie en vrai (avec Anne Sylvestre)

La Vie en vrai (avec Anne Sylvestre)

Spectacle, Musique

Reims 51100

Le 14/01/2027

La Vie en vrai (avec Anne Sylvestre) Conception : Marie Fortuit · La Comédie Itinérante · Comment retrouver le chemin de nos rêves ? Accompagnées d’un piano, d’un harmonium, d’une guitare et d’une table d’écriture, deux artistes d’aujourd’hui partagent leur admiration pour une chanteuse populaire et engagée. Décédée en 2020, Anne Sylvestre laisse derrière elle une œuvre conséquente de plus de trois cents chansons. Des Gens qui doutent à Douce maison en passant par Clémence en vacances, la colère y rencontre l’humour et la gaieté, au combat dans la lutte pour la condition des femmes. Spectacle musical, La vie en vrai de Marie Fortuit et Lucie Sansen célèbre l’héritage poétique et politique d’une artiste héroïne du XXème siècle, anti militariste et militante féministe. L’autrice-comédienne et la pianiste tracent leur propre voie au travers d’une œuvre léguée en matrimoine, dialoguant avec les mélodies de “Madame Anne” dans une forme légère, un palimpseste scénique composé de textes autofictifs, de chansons emblématiques, d’extraits sonores et d’adresses au public. Extrait : « Non, non, je n'invente pas. Mais je raconte tout droit. » Anne Sylvestre Date : Jeudi 14 janvier[...]

photo Le Motel des destins croisés

Le Motel des destins croisés

Spectacle

Reims 51100

Du 01/06/2027 au 02/06/2027

Le Motel des destins croisés Conception, texte et mise en scène : Eva Carmen Jarriau · Expérience théâtrale immersive & numérique · Intercal · Et si, au lieu de nous isoler, les smartphones pouvaient nous réunir ? Dans cette création au dispositif scénique inédit, le public est convié à participer à l’histoire et à devenir le bâtisseur d’un rêve nocturne. Expérience théâtrale, immersive et numérique, Le Motel des destins croisés invite le public à venir en aide à Didier, personnage endormi dont les nuits sont hantées par les conséquences d’une rupture amoureuse. Pour construire cette forme hybride qui mêle nouvelles technologies et spectacle, Eva Carmen Jarriau transforme un objet connecté ultra-contemporain en une ludique “Clef des songes”. Confié aux spectateurs, ce smartphone revisité leur adresse les consignes à suivre afin d’aider Didier à réaliser les scénarios de ses rêves. Découvrant les chambres d’un nocturne motel, les participants sont amenés à déambuler dans les espaces visibles et invisibles, et à devenir acteurs, le temps d’une symbiose collective, d’une narration riche et pleine d’humour. Extrait : « Équipier du rêve, tu ne crains plus la course. Tu es[...]

photo Monde nouveau

Monde nouveau

Spectacle

Reims 51100

Du 17/01/2027 au 18/01/2027

Monde nouveau Texte et dramaturgie : Olivier Saccomano Mise en scène, dramaturgie et scénographie : Nathalie Garraud Nourrie d’une réflexion sur les modes de représentation contemporains, cette pièce-monde révèle le cauchemar d’une société qui est déjà la nôtre, menacée par le flot infini d’informations et l'hypnose du numérique. Comme Alice erre au Pays des Merveilles, l’Alice K. de Monde nouveau tombe dans un univers à peine dystopique et dernier cri. Cadencée par des fugues de Bach, cette fantaisie surréaliste ausculte une multitude de situations du quotidien à l’ère des nouvelles technologies et dissèque son influence sur l’être humain et ses comportements. Dans cette farce des temps modernes inspirée des logiques propres aux smartphones et autres outils de communication, la machine infernale broie les femmes et les hommes cadrés de toutes parts, piégés dans une course effrénée derrière le temps. À travers une étude des mœurs et des jeux de pouvoir, Nathalie Garraud et Olivier Saccomano donnent à voir les rouages d’un néolibéralisme glissant dangereusement vers le néofascisme. Extrait : « Je n’aime pas être en retard parce que le problème, quand une chose prend du[...]

photo Festival faraway / Silence, ça tourne

Festival faraway / Silence, ça tourne

Spectacle

Reims 51100

Du 02/02/2027 au 03/02/2027

Silence, ça tourne Texte : Chrystèle Khodr Mise en scène : Nadim Deaibes et Chrystèle Khodr France / Liban · Festival faraway 2027 Comment décrire l'innommable, et comment faire vivre les traces laissées par les témoins de l’Histoire ? Écrit à partir d’une histoire vraie, ce spectacle revient sur les horreurs d’un massacre encore impuni à ce jour. Le 12 août 1976, le camp de réfugiés palestiniens de Tel Al Zaatar à Beyrouth est attaqué par les milices de la droite chrétienne après quarante jours de siège, faisant deux-mille morts. Dans la violence des bombes et des exactions, une jeune infirmière suédoise du nom d’Eva Ståhl perd son mari et leur enfant qu’elle portait dans son ventre. Comme un écho aux crimes de guerre actuels, Silence, ça tourne s’appuie sur des archives sonores et dénonce l'obscénité de la désinformation. Au son des cassettes audio et dans une mise en scène épurée signée avec Nadim Deaibes, Chrystèle Khodr déroule des bandes-magnétiques et donne à entendre les témoignages d’Eva Ståhl, d’Anders Hasselbohm, journaliste, et de Youssef el Iraqi, médecin, pris dans les fils de l’Histoire. Parole de l'autrice, interprète, co-metteuse en scène : « À partir[...]

photo Festival faraway / Barber Shop Chronicles

Festival faraway / Barber Shop Chronicles

Spectacle

Reims 51100

Du 04/02/2027 au 05/02/2027

Barber Shop Chronicles Texte : Inua Ellams Mise en scène : Junior Mthombeni et Michael De Cock · Belgique · Festival faraway 2027 Avec ses dialogues rythmés, percutants et pleins d’humour, Barber Shop Chronicles fait honneur aux cultures afrodescendantes dans un portrait ébouriffant d’un lieu de sociabilité où l’on danse, chante et ouvre son cœur. Un jour de finale de la Champions League, six salons de barbier dans six villes différentes vibrent au tempo des échanges menés à bâtons rompus entre coiffeurs et clients venus se refaire une beauté, en profitant pour se confier. De Dakar à Bruxelles en passant par Abidjan, Yaoundé, Ouagadougou et Kinshasa, Inua Ellams décrit une galerie de personnages au quotidien parfois rocambolesque dans des pays d’Afrique francophone où se croisent wolof, bambara ou baoulé. Avec une musique live, Junior Mthombeni et Michael De Cock portent à la scène une vivante chronique où l’on débat sur le football, l’exil, les religions, la politique, l’éducation et les rapports femme-homme, portant haut la diversité des cultures africaines et des masculinités noires contemporaines. Parole de l'auteur : « Les arts, les artistes, en Afrique, c’est le[...]

photo Garçon coiffeur - Théâtre de l’Union

Garçon coiffeur - Théâtre de l’Union

Théâtre, Bien-être

Limoges 87000

Du 27/04/2027 au 29/04/2027

Durée : 2h45 TEXTE AMINE ADJINA ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE ÉMILIE PRÉVOSTEAU ET AMINE ADJINA C’est une histoire de désir. De désir qui foudroie, qui arrive sans prévenir. Farid, jeune homme d’origine algérienne, vit avec sa compagne dans le quartier cosmopolite de Belleville. Il fréquente le barbier du coin, salon de coiffure maghrébin, lieu de vie et d’échanges à brûle-pourpoint. Farid y rencontre Aymen, jeune coiffeur sans papiers qui a fui la Tunisie peu après la révolution. C’est le choc, le coup de foudre, la naissance d’une passion qui vire à l’obsession et jette trouble et dilemme dans l’existence de Farid. Faut-il succomber à cette attirance inattendue ? Faut-il y résister? Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Ma république et moi - Théâtre de l’Union

Ma république et moi - Théâtre de l’Union

Théâtre

Limoges 87000

Du 02/02/2027 au 04/02/2027

Durée : 1h TEXTE, MISE EN SCÈNE ET INTERPRÉTATION ISSAM RACHYQ-AHRAD Issam Rachyq-Ahrad fait le portrait de sa mère, Malika, marocaine arrivée en France à 16 ans. Sa mère qui lui faisait honte quand elle venait le chercher à l’école mais qui le faisait rêver quand elle dansait sur Dalida en robe à paillette. Sa mère qui préparait le thé comme personne et travaillait comme cuisinière à l’hôpital. En racontant celle qui l’a élevé, c’est aussi sa propre enfance que le comédien revisite, son amour pour le foot et sa découverte du théâtre, et au-delà, les enjeux d’immigration et d’intégration qui traversent notre société, les questions identitaires soulevées et le lien filial. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Arthur la Nuit - Théâtre de l’Union

Arthur la Nuit - Théâtre de l’Union

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Limoges 87000

Du 21/01/2027 au 23/01/2027

Durée : 50 minutes TEXTE VICTOR JESTIN MISE EN SCÈNE JANLOUP BERNARD ET CLARISSE BERNEZ-CAMBOT LABARTA Une fête sous casque, une centaine de personnes dans le noir. Arthur surgit dans la foule. Forcément une expérience, forcément irrésistible. Enfilez un casque et laissez-vous porter. Arthur la nuit s'invite pour trois rendez-vous en deuxième partie de soirée. Le principe : un seul comédien surgit dans la foule et raconte. Arthur, homme ordinaire devenu danseur extraordinaire, vous livre cinquante ans de nuits en boîte : drôle, mélancolique, captivant. Autour de vous, l'univers sonore devient scénographie : tubes réinterprétés, ambiances hyperréalistes. Vous déambulez, vibrez, dansez, chacun dans sa bulle, tous ensemble. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Papy Quichotte - Théâtre de l’Union

Papy Quichotte - Théâtre de l’Union

Théâtre, Chorale - Chant

Limoges 87000

Du 02/03/2027 au 04/03/2027

Durée : 1h10 TEXTE ET MISE EN SCÈNE ELSA GRANAT Dans la famille d’Elsa Granat, je demande le père, la mère, la fille et le grand-père. Cette histoire commence dans le goulot du couloir où chacun vaque à ses occupations mais voilà que papy déraille. Plongé dans la lecture épique de Cervantès, il ne fait plus la distinction entre les aventures du héros picaresque et sa réalité de vieil homme diminué. Don Quichotte c’est lui ! Conseil familial d’urgence : c’est sa petite fille qui trouvera la solution en jouant le jeu de son imagination. Intégrant chant lyrique et marionnettes à sa maisonnée mouvementée, elle orchestre un drôle de dérèglement domestique. Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Comme tu me vois - Théâtre de l’Union

Comme tu me vois - Théâtre de l’Union

Théâtre

Limoges 87000

Du 08/02/2027 au 12/02/2027

Durée : 1h15 TEXTE ET MISE EN SCÈNE ARNAUD ALESSANDRIN, GRÉGORI MIÈGE ET MARIELLE TOULZE Préjugés culpabilisants, impossibilité de manger en public sans gêne, jugements permanents et maladresses malaisantes, prescriptions bien intentionnées de régime intenables, une vie sous surveillance, sous l’œil inquisiteur des parents, médecins, passants, collègues, voilà le lot des gens gros. À partir de témoignages, statistiques et récits de vie, ce seul en scène délicat s’empare d’une discrimination peu visible et conscientisée : la grossophobie que subissent au quotidien les personnes dites « en surpoids ». Pour plus de renseignements, contacter directement le théâtre via les moyens en lien.

photo Spectacle, représentation - Tom Baldetti

Spectacle, représentation - Tom Baldetti

Spectacle

Nancy 54000

Le 23/04/2027

Tom aime les gens, il sait les regarder et a compris comment les faire rire. Dans ce stand up d'une drôlerie désarmante, Tom décortique ses liens familiaux, ses peurs de l'enfance et les forces insoupçonnées d'un jeune adulte. Il se questionne sur la paternité, le sens de l'amitié et la folle envie d'être aimé.  Avec une grande maîtrise de l'improvisation affinée dans les Comedy Clubs et une bienveillance constante envers son public, son jeu puissant et la justesse de son texte font de ce spectacle un moment pas comme les autres, dont on se rappellera longtemps.  PS : prenez aussi une place pour votre mère, elle va tellement kiffer.

photo Sens la foudre sous ma peau

Sens la foudre sous ma peau

Spectacle, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 02/04/2027 au 03/04/2027

Joséphine, professeure de français originaire de La Réunion, enseigne à Marseille. Dans son lycée, les désirs adolescents s’entrechoquent : attirances, rivalités, provocations, silences. Lors d’un cours, un échange houleux entre filles et garçons fait vaciller l’équilibre de la classe et réveille chez Joséphine un traumatisme ancien, enfoui depuis l’adolescence. À travers une écriture chorale mêlant des scènes de classe pleines d'humour, des récits intimes et des éclats de mémoire, la pièce explore le désir, le consentement, la violence et l’émancipation. Ce spectacle raconte la reconstruction tardive d’une femme et la force de la parole et du dialogue entre générations. Le texte de Catherine Verlaguet tisse avec délicatesse des ponts entre consentement, violences sexuelles et colonisation, révélant comment les corps et les territoires, portent les traces de leur histoire.

photo Festival de Jazz : Cecil.L Recchia

Festival de Jazz : Cecil.L Recchia

Jazz - Blues, Musique

Sens 89100

Le 28/01/2027

Pour son 4e album, la chanteuse Cecil L. Recchia s’attaque à un défi audacieux : réinventer des morceaux instrumentaux de Django Reinhardt en y posant ses propres textes et sa voix. Le tout sans guitare, loin du swing manouche. Un projet aussi original qu’exigeant, mêlant chant, piano, contrebasse, trompette et batterie. “Cecil L. Recchia surprend à chaque album” JAZZ MAGAZINE – CHOC « Une relecture audacieuse, contemporaine et incarnée. Résolument moderne » JAZZ RADIO « Une des plus belles voix du jazz” FRANCE CULTURE “ Cecil L. Recchia confirme brillamment son statut de figure de proue de la nouvelle génération du Jazz Vocal Français. Tout à fait exceptionnel” JAZZNICKNAMES Auteur / compositeur : Django Reinhardt, Cécil L. Recchia Distribution complète : Cécil L. Recchia, Noé Huchard, Rapahel Dever, Malo Mazurie, Davod Grebil Production : LABEL OUEST- L’AUTRE DISTRIBUTION Durée : 1H15

photo LES CHANSONNIERS : MANU TCHAO !

LES CHANSONNIERS : MANU TCHAO !

Théâtre, Spectacle comique, Spectacle

Carcassonne 11000

Le 01/04/2027

Le Théâtre des Deux Ânes & JM Productions présentent Les Chansonniers : Manu Tchao ! Les chansonniers de l’emblématique Théâtre des Deux Ânes reprennent la route à l’occasion de la prochaine élection présidentielle. Du haut de plus de cinquante années d’observation politique, Jacques Mailhot, qui a vu défiler les plus et les moins de la Cinquième République, a peaufiné un spectacle à la fois incisif et désopilant de nos institutions. Avec la brillante complicité de ses compagnons de toujours, Michel Guidoni, Florence Brunold et Gilles Détroit, il nous propose de regarder une fois encore la politique au fond des yeux. Loin de la vulgarité ambiante et du tintamarre assourdissant de l’information permanente, ces mousquetaires de l’humour mettent joyeusement le doigt là où ça fait rire…Et souvent réfléchir. Avec plus que jamais l’irremplaçable acuité des Chansonniers et le charme de textes ciselés et bien écrits. Durée : 1h45 Avec : Jacques MAILHOT Michel GUIDONI Florence BRUNOLD Gilles DETROIT

photo Villes en scène > La mort ne veut pas d'L - Un peu moins de gravité, Compagnie Sylvain GirO et le chant de la griffe

Villes en scène > La mort ne veut pas d'L - Un peu moins de gravité, Compagnie Sylvain GirO et le chant de la griffe

Chorale - Chant, Musique

Saint-Sauveur-Lendelin 50490

Le 10/02/2027

Une création vocale et musicale dédiée à Louise Michel. Institutrice, poétesse, romancière, féministe et révolutionnaire, Louise Michel a connu un itinéraire romanesque incroyable, traversant de multiples épreuves, sans jamais renier ses idéaux. La mort ne veut pas d’L lui rend hommage à travers un chant-récit polyphonique, un poème épique chanté à la première personne du singulier. Le texte s’inspire de ses mémoires, des nombreux événements, discours, poèmes et légendes qu’elle a traversés au cours des 75 années de son existence. Voix solistes, voix en chœurs, voix qui se tissent, on retrouve dans ce deuxième répertoire du Chant de la griffe, l’alchimie des cinq interprètes aux timbres très singuliers, accompagnés de deux violoncellistes. Chant francophones, polyphonies - 1h - Tout public, dès 8 ans.

photo Villes en scène > La mort ne veut pas d'L - Un peu moins de gravité, compagnie Sylvain GirO et le chant de la griffe

Villes en scène > La mort ne veut pas d'L - Un peu moins de gravité, compagnie Sylvain GirO et le chant de la griffe

Chorale - Chant, Musique

La Haye-Pesnel 50320

Le 11/02/2027

Une création vocale et musicale dédiée à Louise Michel. Institutrice, poétesse, romancière, féministe et révolutionnaire, Louise Michel a connu un itinéraire romanesque incroyable, traversant de multiples épreuves, sans jamais renier ses idéaux. La mort ne veut pas d’L lui rend hommage à travers un chant-récit polyphonique, un poème épique chanté à la première personne du singulier. Le texte s’inspire de ses mémoires, des nombreux événements, discours, poèmes et légendes qu’elle a traversés au cours des 75 années de son existence. Voix solistes, voix en chœurs, voix qui se tissent, on retrouve dans ce deuxième répertoire du Chant de la griffe, l’alchimie des cinq interprètes aux timbres très singuliers, accompagnés de deux violoncellistes. Chant francophones, polyphonies - 1h - Tout public, dès 8 ans.

photo VERINO

VERINO

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Spectacle

Pau 64000

Le 02/04/2027

Verino explore une nouvelle fois la complexité des tensions qui nous habitent. Ancré dans le sol mais les pieds dans le vide, il navigue avec agilité pour tenter de trouver un peu de stabilité au milieu des turbulences de notre époque. Et c’est pas facile. Oh que non… On ne fait pas de balade sur un cheval fougueux. On fait du rodéo. Le saviez-vous? Ayant affiché complet dans les plus belles salles de France avec “FOCUS”, l’humoriste aux 150 millions de vues sur Youtube vous présente son nouveau spectacle, “RODÉO”. Et en bonus, tous les vendredis, le tournage en public de ses vidéo “Dis Donc Internet”. Textes : Verino En collaboration avec : Marion Balestriero, Aude Galliou, Greg Vacher Mise en scène : Thibaut Evrard

photo LA «¿VÉRITABLE¿» LÉGENDE DES PONTS COUVERTS

LA «¿VÉRITABLE¿» LÉGENDE DES PONTS COUVERTS

Vendenheim 67550

Le 19/01/2027

Un texte plein d’humour tout en alexandrins, un décor mouvant à base de papiers découpés en ombres et en couleurs, une bande son espiègle et envoutante entre jazz et musique féérique. Les jazzmen Édouard Séro-Guillaume et Guillaume Nuss (OZMA/ Mme DOUG) s’associent à la pétillante plasticien ne Marie Michel (Compagnie MOSKA) pour nous raconter une histoire improbable et poétique illustrée par un rétroprojecteur vintage et par un jazz d’aujourd’hui.

photo Ubu président

Ubu président

Spectacle

Sens 89100

Le 22/01/2027

À partir de 14 ans Le père et la mère Ubu, chômeurs patentés, s’étripent dans leur cuisine où il n’y a plus rien à manger. Une journaliste de Niouze en quête de fait divers vient les filmer et décide de les aider à réaliser la seule idée qui pourrait les sauver de leur décrépitude : devenir président(s) ! Notre pièce sera donc l’histoire de la risible et terrifiante ascension du Père Ubu jusqu’au Palais présidentiel. Une désopilante comédie musicale ! L’HUMANITÉ Cocasse et terrifiant ! LA PROVENCE Comédie musicale féroce et joyeuse LA TERRASSE Formidable adaptation contemporaine et musicale L’ŒIL D’OLIVIER Ébouriffant et indispensable ARTISTIC REZO Brillante réussite ! WEB THEATRE Adaptation contemporaine et musicale du texte d’Alfred Jarry : Mohamed Kacimi Mise en scène : Isabelle Starkier Avec : Stéphane Barrière (jeu, piano, chant), Michelle Brûlé (jeu, accordéon, chant), Stéphane Miquel (jeu, chant, danse claquettes), Michel Oberli (jeu, saxophone, chant), Clara Starkier (jeu, chant, danse claquette) Musiques : Alain Territo Production : Sea Art avec soutien de la Compagnie Isabelle Starkier Diffusion : Sea Art Durée : 1H30

photo Danse : Thésée, sa vie nouvelle

Danse : Thésée, sa vie nouvelle

Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie

Le Havre 76600

Du 13/01/2027 au 14/01/2027

L’artiste associé au Volcan, Guy Cassiers et Valérie Dréville, adaptent le livre Thésée, sa vie nouvelle de Camille de Toledo. Thésée, double de l’écrivain, quitte sa ville pour fuir la mort fulgurante de ses parents et le suicide de son frère. Or, on ne peut se fuir soi-même : Thésée se retrouve paralysé. Il décide alors de plonger dans le labyrinthe de son passé, traverse ses archives familiales et offre un texte polyphonique qui vacille entre poésie, document et journal intime. Valérie Dréville incarne Thésée. Seule au plateau, elle marche sur un sol constitué des véritables archives de l’écrivain, comme si, elle aussi, allait y plonger. Autour d’elle, des caméras la filment et projettent son corps sur des dizaines d’écrans superposés en fond de scène. Thésée se recoupe, se calque, se mêle à elle-même. Par ce procédé, Guy Cassiers montre avec finesse à quel point l’humain est un puzzle, dont les pièces sont autant d’histoires à relier ensem A partir de 14 ans Durée : 1h30 Inscription obligatoire

photo Théâtre : Mahabharata

Théâtre : Mahabharata

Spectacle, Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Le Havre 76600

Du 28/01/2027 au 29/01/2027

Ce qu’il faut se dire, c’est que l’Iliade et l’Odyssée de Homère regroupent 27 802 vers. Et Illusions perdues de Balzac, 960 pages. Cette myriade de mots a été racontée par Pauline Bayle. C’est tout ? Non, maintenant, ce sont les 250 000 vers du Mahabharata, une histoire de la violence qu’elle saisit à bout de bras. Soit quinze fois plus que l’Iliade. Nous l’avons vu au Volcan, Pauline Bayle sait y faire avec les titans de la littérature. Fidèle à son approche, elle privilégie une mise en scène épurée : un espace dépouillé, des costumes sobres et une distribution capable d’incarner une multitude de personnages. Il n’en faudra pas plus pour voir devant nous les Pandava et les Kaurava, deux familles rivales du Mahabharata qui convoitent le pouvoir, en lutte pour des décennies entières, aux dégâts colossaux, aux passions infinies. Grâce à une étude précise du texte et à un rapport sincère à la poésie, Pauline Bayle parvient à révéler la justesse de ces récits, au-delà des siècles et des continents qui nous en séparent. A partir de 14 ans Durée : 3h (avec entracte) Inscription obligatoire

photo Théâtre : Barber Shop Chronicles

Théâtre : Barber Shop Chronicles

Bien-être, Foire - Salon

Le Havre 76600

Le 17/02/2027

Trente personnages : des barbiers, leurs clients. Une journée : la finale de la Champions League. Un lieu : un salon de coiffure décuplé dans six villes différentes, de Bruxelles à Kinshasa. Et surtout, de grandes discussions, entrecoupées par des moments dansés et chantés, impulsés par un musicien et une narratrice-chanteuse présents sur scène. Barber Shop Chronicles c’est l’histoire d’hommes, africains ou afro-descendants, racontée dans le lieu emblématique du salon de coiffure, où ils peuvent déposer bagages et faire tomber le masque social. Le metteur en scène belge Junior Mthombeni et son acolyte Michael De Cock nous proposent une version francophone du texte de Inua Ellams, à mi-chemin entre le documentaire et la fiction, au cœur de ce lieu où l’histoire s’écrit et se réécrit au quotidien. En résulte une traversée dans les questionnements des masculinités noires d’aujourd’hui, débordante de vitalité. Durée : 2h20 A partir de 12 ans Inscription obligatoire

photo Théâtre : Archives of Feelings

Théâtre : Archives of Feelings

Patrimoine - Culture, Théâtre, Spectacle

Le Havre 76600

Du 02/01/2027 au 03/02/2027

L’artiste associée au Volcan Gisèle Vienne continue d’explorer le monde nocturne avec Archives of Feelings. Écrit par Marie NDiaye, le texte raconte la fin d’une soirée de mariage. La plupart des convives sont partis. Les jeunes mariés et six de leurs proches, toujours réunis, s’interrogent : comment « faire famille ». Commence alors une longue conversation, qui se tisse dans le creux de la nuit, dans ces instants particuliers de grande fatigue et de légère hallucination. Ce qui est dit n’a jamais été dit et ne se dira plus jamais. Le spectacle agit comme un tableau. Les ballons se dégonflent tandis que la lumière fantomatique se reflète sur les bouteilles vides et les nappes froissées. À travers cette création chorégraphique et théâtrale, Gisèle Vienne explore les rapports de pouvoir par le prisme de nos cadres perceptifs. Archives of Feelings traverse les réflexions d’une galerie de personnages, liées à la crise climatique, à l’hétéronormativité, au racisme et à leur articulation au sein des systèmes d’exploitation. A partir de 12 ans Durée : 1h45 Inscription obligatoire

photo VERINO

VERINO

Spectacle

Pau 64000

Le 02/04/2027

Verino explore une nouvelle fois la complexité des tensions qui nous habitent. Ancré dans le sol mais les pieds dans le vide, il navigue avec agilité pour tenter de trouver un peu de stabilité au milieu des turbulences de notre époque. Et c’est pas facile. Oh que non… On ne fait pas de balade sur un cheval fougueux. On fait du rodéo. Le saviez-vous? Ayant affiché complet dans les plus belles salles de France avec “FOCUS”, l’humoriste aux 150 millions de vues sur Youtube vous présente son nouveau spectacle, “RODÉO”. Et en bonus, tous les vendredis, le tournage en public de ses vidéo “Dis Donc Internet”. Textes : Verino En collaboration avec : Marion Balestriero, Aude Galliou, Greg Vacher Mise en scène : Thibaut Evrard

photo Festival de Jazz : Cecil.L Recchia

Festival de Jazz : Cecil.L Recchia

Musique

Sens 89100

Le 28/01/2027

Pour son 4e album, la chanteuse Cecil L. Recchia s’attaque à un défi audacieux : réinventer des morceaux instrumentaux de Django Reinhardt en y posant ses propres textes et sa voix. Le tout sans guitare, loin du swing manouche. Un projet aussi original qu’exigeant, mêlant chant, piano, contrebasse, trompette et batterie. “Cecil L. Recchia surprend à chaque album” JAZZ MAGAZINE – CHOC « Une relecture audacieuse, contemporaine et incarnée. Résolument moderne » JAZZ RADIO « Une des plus belles voix du jazz” FRANCE CULTURE “ Cecil L. Recchia confirme brillamment son statut de figure de proue de la nouvelle génération du Jazz Vocal Français. Tout à fait exceptionnel” JAZZNICKNAMES Auteur / compositeur : Django Reinhardt, Cécil L. Recchia Distribution complète : Cécil L. Recchia, Noé Huchard, Rapahel Dever, Malo Mazurie, Davod Grebil Production : LABEL OUEST- L’AUTRE DISTRIBUTION Durée : 1H15

photo Festival de Jazz : Le temps suspendu - Diego Imbert Quartet

Festival de Jazz : Le temps suspendu - Diego Imbert Quartet

Musique

Sens 89100

Le 29/01/2027

Avec « Le Temps Suspendu » quatrième opus du quartet de Diego Imbert, la formation emprunte les chemins ouverts par le pianoless quartet (quartette sans piano) de Gerry Mulligan et de Chet Baker, creuse un peu plus le sillon du quartet d’Ornette Coleman, pour finalement tracer son propre layon, offrant ainsi de nouvelles perspectives. Les musiciens du quartet, dont la complicité ne se dément plus depuis des années, explorent les sonorités, mélangent les timbres pour finalement produire ce son et cette couleur musicale qui leur est si spécifique où les accords retrouvés s’entremêlent à merveille. Mentions obligatoires : Texte présentation Vincent Oudot, Photos Pierre Colletti Composition et Contrebasse : Diego Imbert Saxophone ténor : David El Malek Trompette / Bugle : Quentin Ghomari Batterie : Franck Agulhon Production: Trebim Music Durée: 1H15

photo Dans le couloir

Dans le couloir

Spectacle

Sens 89100

Le 20/03/2027

À partir de 15 ans Deux monstres sacrés (Jean-Pierre Daroussin et Christine Murillo) mis en scène (Charles Tordjman) sur un texte de Jean-Claude Grumberg Exceptionnel Dans leur cuisine, un vieux couple se débat avec ses petites douleurs, ses souvenirs et ses querelles de toujours. Mais ce soir, une chaise reste vide. Leur fils aux cheveux blancs est revenu vivre chez eux. Derrière la porte close de sa chambre, son silence devient un poids. Faut-il lui parler ? Le laisser tranquille ? L’aimer encore comme un enfant ? Avec l’humour tendre et acéré de Jean-Claude Grumberg, Dans le couloir fait résonner la comédie et la tragédie du quotidien. Entre rires et larmes, ce couple nous ouvre les portes de son intimité, là où se jouent les grandes questions : vivre ensemble, vieillir, aimer malgré tout. Auteur : Jean-Claude Grumberg Mise en scène : Charles Tordjman, Pauline Masson (assistante mise en scène) Distribution : Jean-Pierre Darroussin, Christine Murillo Scénographie : Vincent Tordjam Musiques : Vicnet Crédit Photos : Bernard Richebe Lumières : Christian Pinaud Costumes : Anne Yourmala Une coproduction : Billal Chegra présente en accord avec le théâtre Hébertot et MK Prod’ Durée[...]

photo Théâtre Le temps qui reste

Théâtre Le temps qui reste

Spectacle, Théâtre

Yutz 57970

Le 15/04/2027

Emma, fraîchement devenue veuve, retrouve ses trois amis d’enfance Paul, Franck et Adrien. Alors que leur peine devrait être immense, ils saisissent ce moment de retrouvailles pour révéler leurs rêves inavouables et leurs envies qui vont être pour le moins… surprenantes. Texte et mise en scène : Philippe Lellouche Avec : David Douillet, Géraldine Lapalus, Laurent Olmedo et Philippe Cura

photo Tom Baldetti - Tome 1

Tom Baldetti - Tome 1

Spectacle

Plougastel-Daoulas 29470

Le 15/01/2027

Tom aime les gens, il sait les regarder et a compris comment les faire rire. Dans ce stand up d'une drôlerie désarmante, Tom décortique ses liens familiaux, ses peurs de l'enfance et les forces insoupçonnées d'un jeune adulte. Il se questionne sur la paternité, le sens de l'amitié et la folle envie d'être aimé. Avec une grande maîtrise de l'improvisation affinée dans les Comedy Clubs et une bienveillance constante envers son public, son jeu puissant et la justesse de son texte font de ce spectacle un moment pas comme les autres dont on se rappellera longtemps. Informations pratiques : Placement assis. Réservation recommandée.